Dobre oświetlenie portretu

Większość osób woli wyglądać dobrze na zdjęciu. Jest to oczywiście osiągalne, można nawet sprawić, by na zdjęciu model wyglądał lepiej niż w rzeczywistości.
Profesjonaliści, zajmujący się fotografią mody i urody, mają cały arsenał sprzętu oświetleniowego i wciąż doskonalą techniki tworzenia fotografii w niepowtarzalnym stylu. Jeśli jednak nie czujesz się aż tak oddany fotografii portretowej, a chciałbyś osiągnąć w miarę zadowalające rezultaty, oto kilka zasad. Trzy najważniejsze, które warto zapamiętać, brzmią: ustaw główne oświetlenie od przodu, naprzeciwko modela, utrzymuj miękkie cienie i dużo światła wypełniającego.

• By w pełni kontrolować światło, korzystaj z oświetlenia studyjnego.

• Skieruj rozproszone światło z góry na aparat, by uniknąć ostrych cieni.

• Ekrany mogą do pewnego stopnia zastąpić oświetlenie wypełniające, a są tańsze.

• Oświetlenie wielopunktowe, łącznie z oświetleniem od tyłu, oświetleniem włosów i kontrą to znak rozpoznawczy wielu najlepszych fotografów mody i urody.

• Umieść mocny ekran poniżej twarzy modela, by wypełnić cień podbródka i nosa. Niezłym substytutem jest folia aluminiowa, aby uzyskać lepsze rozproszenie światła, można ją pognieść i rozprostować.

• Światło wycelowane z tyłu na włosy i kontur głowy wspomagają ogólny efekt.

• Niewielkie źródło światła z okolic aparatu pomoże uzyskać błysk w oku.

Fragment pochodzi w książki: Fotografia cyfrowa: 101 praktycznych wskazówek

Autor: Michael Freeman
Książkę można nabyć w naszym sklepie. Znajdziesz ją tutaj
Zapraszamy również na bloga Wojtka Franusa